{"id":218429,"date":"2026-07-07T15:23:57","date_gmt":"2026-07-07T08:23:57","guid":{"rendered":"https:\/\/www.blj.co.id\/?p=218429"},"modified":"2026-07-07T15:28:20","modified_gmt":"2026-07-07T08:28:20","slug":"deklarasi-kemerdekaan-amerika-dalam-kanvas","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.blj.co.id\/index.php\/2026\/07\/07\/deklarasi-kemerdekaan-amerika-dalam-kanvas\/","title":{"rendered":"Deklarasi Kemerdekaan Amerika dalam Kanvas"},"content":{"rendered":"

(Business Lounge – Art) Tidak ada lukisan karya seniman Amerika yang begitu akrab bagi begitu banyak orang selama rentang waktu yang begitu panjang seperti The Declaration of Independence, July 4, 1776<\/em> karya John Trumbull. Lukisan itu merupakan sebuah ikon Amerika dalam arti yang sesungguhnya, hampir setara dengan Deklarasi Kemerdekaan Amerika Serikat itu sendiri. Kanvas aslinya, yang tersimpan di Yale University Art Gallery, merupakan salah satu harta nasional sekaligus karya terpenting dari seorang maestro Amerika yang telah lama diakui.<\/p>\n

Adegan bersejarah karya Trumbull telah direproduksi tanpa henti, baik dalam buku, cetakan, maupun di bagian belakang uang kertas pecahan dua dolar Amerika. Sejak 1826, versi pembesaran yang sangat besar dari lukisan asli, berukuran sekitar 12 x 18 kaki\u2014belum termasuk bingkai emasnya yang megah\u2014menempati posisi penting di Rotunda Gedung Capitol di Washington. Lukisan itu dipamerkan tahun demi tahun dan menjadi salah satu daya tarik utama bagi arus pengunjung Capitol yang seakan tidak pernah berhenti. Jumlah pengunjung Rotunda kini berkisar antara dua hingga tiga juta orang setiap tahun. Di antara berbagai karya seni yang dipamerkan di sana, termasuk patung Abraham Lincoln, Dwight Eisenhower, Martin Luther King Jr., serta tiga adegan bersejarah lain karya Trumbull, The Declaration of Independence<\/em> jauh menjadi favorit pengunjung. Di depan lukisan inilah para wisatawan paling sering ingin berfoto. Lukisan ini pula yang paling banyak menarik perhatian dan memunculkan pertanyaan dari para pengunjung. “Lukisan ini,” kata Tom Stevens, Direktur Visitor Services, “adalah landasan utama Rotunda.”<\/p>\n

Pemahaman umum tentu saja menganggap bahwa lukisan tersebut menggambarkan kelahiran Amerika Serikat di Pennsylvania State House (kini Independence Hall) di Philadelphia pada 4 Juli 1776. Judul resminya pun tampaknya memperkuat anggapan tersebut. Namun, pemahaman itu keliru. Penandatanganan dokumen\u2014yang memang bertanggal 4 Juli\u2014baru dimulai pada 2 Agustus, dan bahkan pada saat itu tidak semua delegasi Kongres Kontinental hadir. Mereka yang tidak hadir baru menandatangani beberapa minggu, bahkan beberapa bulan kemudian. Seorang delegasi baru membubuhkan tanda tangannya pada 1777.<\/p>\n

Apa yang tampaknya digambarkan oleh lukisan itu adalah momen pada 28 Juni ketika komite beranggotakan lima orang yang ditunjuk untuk menyusun deklarasi kemerdekaan Amerika\u2014John Adams, Roger Sherman, Robert Livingston, Thomas Jefferson, dan Benjamin Franklin\u2014menyerahkan draf pertama karya Jefferson yang belum diedit. Namun sekali lagi, tidak pernah ada upacara resmi seperti itu dengan seluruh peserta hadir secara bersamaan. Selain itu, hampir seluruh detail latarnya juga tidak akurat.<\/p>\n

Gagasan untuk membuat lukisan tersebut lahir dari Jefferson dan Trumbull di Paris, sepuluh tahun setelah peristiwa itu, yakni pada 1786, ketika Trumbull menjadi tamu di kediaman Jefferson di Champs-\u00c9lys\u00e9es. Saat itu Trumbull tinggal di London dan baru saja menyelesaikan dua lukisan sejarah yang luar biasa, The Death of General Warren at the Battle of Bunker’s Hill<\/em> dan The Death of General Montgomery at the Attack on Quebec<\/em>. Semangatnya untuk terus melukis sejarah sedang berkobar.<\/p>\n

Subjek tentang “sejarah nasional, peristiwa-peristiwa Revolusi,” tulisnya kemudian, telah menjadi “tujuan terbesar dalam kehidupan pribadi saya.” Dalam sebuah percakapan di perpustakaan Jefferson, Jefferson menggambar denah ruang sidang Pennsylvania State House sebagaimana yang masih diingatnya. Pada sisi lain dari selembar kertas yang sama, Trumbull membuat sketsa kecil yang luar biasa mirip dengan komposisi akhir lukisan tersebut. Gambar itu kini juga menjadi koleksi Yale.<\/p>\n

Sekembalinya ke London, Trumbull langsung mulai mengerjakan sebuah kanvas kecil berukuran sekitar 21 x 31 inci. Namun, entah karena ingatan Jefferson yang kurang tepat, kebebasan artistik Trumbull, atau kombinasi keduanya, hasil akhirnya hanya sedikit menyerupai keadaan sebenarnya. Posisi pintu dalam ruangan tidak sesuai dengan kenyataan, dan keseluruhan ruangan dibuat tampak jauh lebih mewah. Tirai tebal menghiasi jendela, padahal sebenarnya yang digunakan adalah tirai venesia. Para delegasi duduk di kursi berlengan dari kayu mahoni yang indah, bukan kursi Windsor sederhana yang benar-benar tersedia saat itu. Yang paling mencolok, pajangan trofi militer di dinding belakang sepenuhnya merupakan tambahan imajinasi Trumbull sendiri, sebagaimana ia akui.<\/p>\n

Jumlah delegasi yang digambarkan hanya 48 orang, padahal ada 56 orang yang menandatangani Deklarasi Kemerdekaan. John Dickinson dari Pennsylvania, yang secara tegas menentang deklarasi kemerdekaan dan sampai akhir menolak menandatangani dokumen itu, tetap dimasukkan ke dalam lukisan\u2014berdiri di urutan keempat dari kanan\u2014karena menurut Jefferson dan John Adams, patriotismenya tidak dapat diragukan.<\/p>\n

Namun, apa yang benar-benar akurat dalam lukisan itu justru jauh lebih menarik. Dan bagi Trumbull, inilah yang paling penting: wajah-wajah para tokohnya. Ia bertekad agar setiap sosok memiliki kemiripan yang nyata dengan orang aslinya. Ia ingin memperlihatkan mereka sebagai manusia bebas yang dapat dikenali dan dimintai pertanggungjawaban atas tindakan mereka, ketika mengambil salah satu langkah paling berani dalam sejarah.<\/p>\n

Di London, Trumbull melukis John Adams langsung dari kehidupan nyata pada kanvas kecil tersebut. Setelah itu ia membawanya menyeberangi Selat Inggris menuju Paris untuk melukis Jefferson. Selama bertahun-tahun berikutnya, setelah kembali ke Amerika Serikat, ia melakukan perjalanan menyusuri pantai timur untuk membuat sketsa maupun melukis sebanyak mungkin penandatangan Deklarasi yang masih hidup. Ia tidak berniat menyanjung para tokohnya, melainkan sekadar merekam mereka untuk selamanya, demi sejarah, “dengan bahasa saya sendiri,” sebagaimana katanya. Dalam tujuan itu ia berhasil dengan sangat gemilang.<\/p>\n

John Trumbull (1756\u20131843) merupakan salah satu orang Amerika paling berbakat dan menarik pada zamannya. Putra Gubernur Connecticut itu menempuh pendidikan di Harvard dan lulus pada 1773 ketika baru berusia 17 tahun. Ia kemudian bergabung dengan Tentara Kontinental dan sempat menjadi ajudan George Washington. Setelah itu ia berlayar ke London karena memutuskan menjadi pelukis, meskipun sebuah kecelakaan di masa kecil telah membuatnya kehilangan penglihatan pada satu mata. Bersama Gilbert Stuart, ia belajar kepada maestro Amerika Benjamin West, yang sejak awal menyadari bakat luar biasa Trumbull.<\/p>\n

Dalam lukisan kecil Declaration of Independence<\/em> yang kini berada di Yale, Trumbull berada pada puncak kemampuannya. Adegan di dalamnya terasa hidup. Wajah-wajah para tokoh memancarkan kualitas seperti permata yang berkilau. Potret John Adams dan Thomas Jefferson merupakan salah satu karya terbaik yang pernah ia hasilkan, bahkan termasuk yang terbaik yang pernah dibuat mengenai kedua tokoh tersebut.<\/p>\n

Namun ketika ia mulai mengerjakan versi besar lukisan itu, waktu telah banyak berlalu. Trumbull semakin menua, sementara energi dan bakatnya mulai mengalami kemunduran. Pada 1817, Kongres menugaskannya membuat empat lukisan peringatan mengenai peristiwa-peristiwa terpenting Revolusi Amerika dengan bayaran masing-masing sebesar 8.000 dolar. Saat itu usianya telah mencapai 61 tahun. Ia memilih memulai dengan The Declaration of Independence<\/em> karena khawatir usianya tidak akan cukup panjang untuk menyelesaikan keempat lukisan tersebut.<\/p>\n

Bekerja di atas kanvas sebesar itu\u2014yang terbesar sepanjang kariernya\u2014membuat tugasnya jauh lebih berat, terlebih karena ia hanya dapat melihat dengan satu mata, sesuatu yang tentu membatasi persepsi kedalamannya. Lukisan versi besar itu tidak lagi memiliki semangat yang dimiliki versi Yale. Kualitas gambarnya pun berada di bawah karya-karyanya yang lebih awal.<\/p>\n

Ketika pertama kali dipasang di Capitol, berbagai kritik segera bermunculan. Lukisan itu dinilai mengandung “pelanggaran terhadap kebenaran sejarah” dan dianggap terlalu banyak menampilkan kaki para tokoh pria. Anggota Kongres John Randolph bahkan mencemoohnya sebagai sekadar sebuah Shin-piece<\/em>. Saat itu juga disadari\u2014dan hingga kini masih sering diperhatikan\u2014bahwa jika diamati dengan saksama, Thomas Jefferson tampak sedang menginjak kaki John Adams. Bahkan hingga sekarang, hal inilah yang paling sering ditanyakan para pengunjung kepada pemandu di Capitol. Benarkah, tanya mereka, Jefferson menyuap Trumbull agar dibuat tampak seperti itu, sebagai simbol bahwa dirinya lebih tinggi daripada Adams? Itulah “cerita” yang menurut mereka sering didengar.<\/p>\n

Kisah tersebut sama sekali tidak benar. Posisi kaki yang keliru itu hanyalah semacam ilusi optik, yang terutama disebabkan oleh kualitas gambar Trumbull yang tidak lagi sebaik masa mudanya.<\/p>\n

Tidak diragukan bahwa Trumbull sangat memahami arti simbolis dari subjek yang ia lukis, baik dalam versi kecil maupun versi besar. Ia juga tidak meninggalkan keraguan mengenai pentingnya Jefferson dan Adams melalui cara keduanya ditempatkan dalam komposisi. Jefferson berdiri paling tinggi, sebagaimana kenyataannya dalam kehidupan. Rompi merah yang dikenakannya semakin menarik perhatian mata, dan dialah yang memegang dokumen tersebut. Namun hanya Adams yang digambarkan secara utuh dari kepala hingga kaki, dan ditempatkan tepat di pusat komposisi. Jika garis ditarik dari dua sudut yang berlawanan, keduanya akan berpotongan tepat di tengah dada Adams. Seolah Trumbull ingin mengatakan bahwa meskipun deklarasi itu ditulis oleh Jefferson, Adams-lah yang berada di pusat peristiwa, karena dialah yang berhasil meyakinkan Kongres untuk memberikan suara bulat demi mengesahkan Deklarasi Kemerdekaan.<\/p>\n

Bahwa versi besar karya Trumbull di Capitol hingga kini terus menarik begitu banyak pengunjung tentu akan sangat membahagiakan sang pelukis. Namun sesungguhnya, karya kecil yang ia hadiahkan kepada Yale\u2014bersama koleksi luar biasa dari lukisan-lukisan sejarah lainnya\u2014adalah mahakaryanya yang sejati. Semoga karya itu juga terus memperoleh penghargaan yang semakin besar untuk waktu yang sangat lama di masa mendatang.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

(Business Lounge – Art) Tidak ada lukisan karya seniman Amerika yang begitu akrab bagi begitu banyak orang selama rentang waktu yang begitu panjang seperti The Declaration of Independence, July 4, 1776 karya John Trumbull. Lukisan itu merupakan sebuah ikon Amerika dalam arti yang sesungguhnya, hampir setara dengan Deklarasi Kemerdekaan Amerika Serikat itu sendiri. Kanvas aslinya, yang tersimpan di Yale University Art Gallery, merupakan salah satu harta nasional sekaligus karya terpenting dari seorang maestro Amerika yang telah lama diakui. Adegan bersejarah […]<\/p>\n","protected":false},"author":32,"featured_media":218431,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_editorskit_title_hidden":false,"_editorskit_reading_time":0,"_editorskit_typography_data":[],"_editorskit_blocks_typography":"","_editorskit_is_block_options_detached":false,"_editorskit_block_options_position":"{}","om_disable_all_campaigns":false,"_exactmetrics_skip_tracking":false,"_exactmetrics_sitenote_active":false,"_exactmetrics_sitenote_note":"","_exactmetrics_sitenote_category":0,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"_uf_show_specific_survey":0,"_uf_disable_surveys":false,"footnotes":""},"categories":[1256,2725],"tags":[997,13403],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.blj.co.id\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/218429"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.blj.co.id\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.blj.co.id\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.blj.co.id\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/32"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.blj.co.id\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=218429"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/www.blj.co.id\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/218429\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":218432,"href":"https:\/\/www.blj.co.id\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/218429\/revisions\/218432"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.blj.co.id\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/218431"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.blj.co.id\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=218429"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.blj.co.id\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=218429"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.blj.co.id\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=218429"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}